О ВЛИЯНИИ ПЕРСИДСКОГО – НА МУСУЛЬМАНСКОЕ ИСКУССТВО.

  Этот фрагмент, гармонично вылившийся в самостоятельную историческую миниатюру, непосредственно связан с сериалом по иранской тематике: «Джелала КОРКМАСОВ и российско-иранские отношения» и «Оживший хроникой минувшего столетия», недавно прошедшего на страницах нашего сайта, а также в РФ в республиканской прессе «Дагестанская жизнь» (№ -3 (652) 29.01.2021 )
 
   По завершению кульминационных событий чествования 1000-летия великого поэта Фердоуси, проходивших в течении 1934 г. в СССР под руководством Правительственной Комиссии и Всесоюзного Орг. Комитета, возглавляемого Дж. Коркмасовым и, увенчавшихся в Москве 20 сентября торжественным заседанием и праздничным концертом в Большом театре, эти мероприятия перенеслись в Персию.
 
   Накануне открытия ( 4-8.10.1934 г.) Конгресса ориенталистов в столице Ирана, иностранным делегациям был устроен прием ( посол С.К. Пастухов, поверенный ВОКС в Тегеране Волкович) в посольстве Союза ССР в Тегеране.
 
   Прием сопровождался ознакомлением с выставкой предметов персидского искусства, размещенных в залах советской миссии, экспонаты которой затем были выставлены в Гюлистанском Дворце и помещении самого Конгресса.

Выставка наглядно демонстрировала влияние персидского искусства на исламский мир.

   С появлением Ислама на мировой сцене в начале седьмого века, в тот момент когда араб, полный энтузиазма, но простодушный и лишенный художественного чутья, на скачущем галопом коне, с развивающимся плащом мчался завоевывать мир, преследуя мечту, превышающую его способности,- он от всех очагов искусства, попадающихся ему на пути в этом необузданном беге, позаимствовал кое что для создания своего собственного искусства, которое впоследствии противостояло средне - вековому христианскому искусству, подобно мерцающей звезде, пробивающейся сквозь темные тучи Западе.
 
Разливающаяся волна арабского нашествия докатилась до пределов Персидской империи в тот момент, когда там царствовала могучая и гордая своим национальным духом династия.

   Эта династия возродила древнее искусство персов и Персия после многих веков волнений и анархии, наконец, снова обрела свой спокойный и цветущий вид при Сассанидах, которым за несколько веков упорного труда и битв удалось возвеличить древний престиж Персии.
 
Там царила очень высокая цивилизация, школы насчитывались в изобилии, люди науки находили там надежный приют, великие каналы, мосты, прекрасные дворцы, великолепные храмы придавали этой эпохе феерически характер.
 
После того, как византийский император Юстиниан закрыл школы в Афинах и изгнал из Империи художников и ученых, часть последних нашла убежище у короля Сассанидов Хосроэса.
 
Несмотря на запрет наложенный Исламом на изображение человеческого лица, персы, толкаемые своей поэтической и мечтательной душой, реагировали против этого запрета, участвуя в создании геометрических и растительных мотивов, которыми славится арабский стиль, они также внесли в эти орнаменты мотивы животных и человеческих фигур..

  Об этом свидетельствуют фрески Самары, памятники Алепо эпохи Сельджуков и в особенности в Египте, в Фустаде, эпохи фатимидов.
 
   В Египте фатимидов, в то время когда процветание страны достигло степени достойной эпохи фараонов или Александра Македонского, персидское искусство развивалось свободно.
 
   Это отсутствие стеснения в изображении одушевлённые предметов, вероятно объясняется шиитским вероисповеданием. Эти бронзовые изделия часто по своей форме напоминают животных грифов, оленей и т.д.
 
Итак, как мы видим- единство духа, существующее во всех мусульманских памятниках, связано с персидским искусством, из этого искусства возникла концепция, общая искусствам всех народов Востока.
 
В Сирии, где персидское искусство соприкасалось с византийским, оно уже имело влияние в эпоху калифов Абассаидов и продолжало господствовать.  
 
В Индии влияние персидского искусства проникает с мусульманскими завоеваниями XI в. эпохи Махмуда Газнави
 Вторая волна влияния персидского искусства в Индии наступает с Монголами, новыми завоевателями Индии.
 
  «Бродячий король» Захиреддин Мухаммед Бабур - основатель империи Великих Моголов, имел персидскую душу. Он был человеком культурным и отважным, обладал методическим умом и окружал себя персидскими художниками.
 
    Его славные потомки подражали ему и была основана новая художественная школа, так называемая индо- персидская, которая создала чудеса искусства в мусульманской Индии.
 
    В итоге, то что Индия унаследовала от Персии в науке линий, в виртуозности рисунка и в живых красках мозаики, в счастливом сочетании с туземными традициями, позволило индусскому искусству достичь своего апогея в эпоху Великих Монголов.
 
   Достаточно памятника Тадж-Махала в Агра, могилы Хомайюн в Дэли, мечети Фатпура, могилы Этемад-Довлэ в Агра и дворца императора в Дэли, чтобы иметь представление о великолепии этих памятников, единственных в мусульманском мире.

           Тадж-Махал – символ любви и красоты, - история страсти, разлуки, боли и созидания. /Фото из сети

 
   В отношении Туркестана, следует отметить, что в то время, когда монгольское нашествие захлестнуло Туркестан, чтобы перелиться в Иранское плоскогорье, опустошив все, что стояло на ее пути, персидское искусство существовало там в течении веков и монголы, ставшие впоследствии великими покровителями искусства, создали звено между персидским искусством и китайским.
 
   После школы, называемой Багдадской, была основана трансоксианская школа, обнаружившая произведения совершенной красоты.
 
   При дворе Тамерлана искусство и литературу преподавали исключительно персы.

   Для украшения своей столицы Самарканд Тимур привлек туда лучших художников Персии.
 
   Во время царствования Шаруха ( сына Тамерлана, в XV-ом в.) эта школа продолжала свою эволюцию, пройдя через Герат, где сорок художников живописцев и каллиграфов работали над переписыванием и иллюстрацией рукописей, некоторые экземпляры которых дошли до нас и являются дивными произведениями этого учреждения.
 
   Библиотека дворца Гулистана хранит один том Фердоуси, вышедший из рук этих художников.
 
   Большинство этих художников пришло с Запада, из Багдада, Хамадана, Тавриза и т.д. и образовало своего рода оплот против растущего влияния китайского искусства.
 
  ЛУЧШИЕ памятники Самарканда- ГУР- ЭМИР Мавзолей Тамерлана, мечеть Хазрата, могила Чу-Чук-Бики- сестры Тамерлана и медресе Ширдара - все построено персами.
 
  Самым известным из них является ГУР-ЭМИР.
 
  Его архитектура, сохраняющая изящество и благородство в своей синтетической простоте, ставит его особо среди прекраснейших произведений мусульманского искусства.
Построивший его архитектор Абдоллах Мухамед из Исфагана- перс.

 /Фото из сети - Гур-Эмир (переводится как "гробница эмира") - усыпальница Тимуридов в Самарканде, шедевр зодчества Средней Азии, место захоронения Тимура, двух его сыновей - Шахруха и Мираншаха, его внуков, внука Мухаммед-Султана и великого астронома Улугбека.

 В 1403 году Амиру Тимуру (Тамерлану) пришла печальная весть. Он узнал, что его любимый внук, в котором он видел наследника империи, погиб на войне. Звали его Мухаммад Султана. И тогда Тамерлан приказал сделать из образовательного комплекса мавзолей в честь его любимого внука. Уже через год работы над гробницей были окончены. Впоследствии склеп стал фамильной усыпальницей как самого Тимура, так и других членов его семьи.
 
  Этот памятник служил образцом в мусульманской России.

  Российские мусульмане решили построить аналогичную мечеть в Петербурге.
Они собрали лучших архитекторов и востоковедов и для постройки этой мечети был принят план ГУР-ЭМИРА.

 После довольно длительного периода постройка была закончена и засверкала на берегу Невы.
 
 Однако, по общей концепции, изяществу и орнаментации она далека от сравнения с оригиналом, выстроенным семь веков тому назад, несмотря на все усердия приложенное архитекторами и на применение современной техники.

            
                                               /Санкт-Петербургская соборная мечеть, фото из сети.

  Итак, мы видим - единство духа, существующее во всех мусульманских памятниках, связано с персидским искусством, из которого возникла концепция, присущая искусствам всех народов Востока, иногда непримиримым в способе передачи прекрасной формы, и таким различным по своему бессмертному духу и материальной оболочке.
 
   Многое кануло в лету, но не утраченной остается сила этого духа даже в красоте развалин,  передающих потрясающий по своему великолепию неугасаемый аромат ушедших эпох, напоминающих о его доблести, способного оживить и облагораживать формы нашей вселенной.
 
  Что до нас, то каждый раз, когда история заставляет колебаться между различными течениями общественного мнения, управляющими человеческой мыслью в различные эпохи, мы должны поднять наши взоры к воспоминаниям прошлого и глядеть на сверкающие в синем небе блестящие купола, прекрасные цветы искусства,  внушавшего нашим предкам культ красоты, всегда живший в их сердцах и неугасаемый свет которого мы всегда желали бы видеть.
 
Анатолий КОРКМАСОВ
 
17.02.2021 г.