Встречи в Одессе...

   Легко себе представить, что испытывает человек, получивший приглашение на кино-или театральный  международный фестиваль! Нужно ехать в Одессу.  Не в Одессу-город у Черного моря, а на 4-й Международный театральный фестиваль «Встречи в Одессе».
Это равносильно тому, как ехать не в Канны, город на юге Франции, а на Каннский фестиваль.

(Одесса. Потемкинская лестница.)

Приглашающие по-дружески предупредили: готовься к знакомству с театральным «бомондом». Будут: Василий Лановой, Ирина Купченко, Юлий Ким, Леонид Хейфец. Познакомишься с директором Одесского русского драматического театра Александром Копайгорой,  известным и очень популярным драматургом Александром Марданем. С Марданем я, как раз, знакома. Мы учились в самой лучшей одесской математической школе. Он-преуспевающий бизнесмен и преуспевающий, талантливый, востребованный драматург.

   «Во времена нашего золотого детства наступление сентября традиционно сопровождалось девизом  «Снова в школу!»  Сегодня взрослые одесситы встречают сентябрь словами «Снова в театр!». Сложившаяся традиция сентябрьских театральных встреч в Одессе настолько красива, полезна и нужна нашему городу, что повлиять на нее не могут такие серьезные причины, как мировой финансовый кризис». Прав А. Копайгора!  Странная закономерность проявилась в современном мире: этот самый кризис не отражается на духовной жизни народа, каким-то невероятным образом вызывает всплеск творческой энергии.

 Осенью 2006 года  в Одессе родился новый проект - театральный фестиваль. Сегодня

Четвертый международный театральный фестиваль «Встречи в Одессе»  не имеет   в Украине аналогов по масштабу и значимости, на данный момент является «единственной альтернативой большим театральным гастролям, отсутствующим в современной практике больших городов» (Н. Сердюк) Восемь театральных коллективов из России, Украины,  Германии привезли на фестиваль свои лучшие спектакли. Гости - из всех крупных театральных городов Украины, России,  Молдавии, США, Израиля.

Открывает праздник  А. Копайгора, романтик и практик  театра, Администратор с большой буквы. Это он провозгласил четыре года назад: « Будет международный театральный фестиваль! И будет он в Одессе!». Торжественное открытие, торжественные приветствия и, под конец, с понятной гордостью, от души идущие слова: « Мы открываем фестиваль в самом лучшем,  самом красивом, самом престижном конференц-зале! Это знак уважения города к нашему фестивалю, его гостям и участникам!».

У Одесского театрального праздника есть одно замечательное отличие, прекрасная творческая находка: сочетание спектаклей, научно-практической конференции и дискуссий «за круглым столом».

Организаторы и гости, и участники  фестиваля - все прекрасно знают: театр не только праздник, аплодисменты. Это и бухгалтерия в углу, на третьем этаже, и зарплата и «авторские». Так что, никого не удивило, что сразу после торжественных слов началась научно-практическая конференция. Тема дискуссии - «Авторское право в Украине и России». В зале не только директора театров, режиссеры и актеры, но  и авторы: писатели, драматурги. Для них «авторские» -- «больной» вопрос. Театр берет пьесу и норовит не заплатить. Поначалу шумят, не слушают. Но вот микрофон берет Геннадий Смирнов (Союз театральных деятелей России) и рассказывает поучительный анекдот или быль, кто сейчас поймет?  «В один прекрасный день к Пушкину пришел купец и сказал:

-- Я хочу купить у вас четыре слова.

Пушкин удивился:
-- Зачем тебе четыре моих слова?

  -- Я продаю ваксу и хочу эти слова использовать в своей рекламе.

А соль в том, что купец был немцем, и он пришел, выражаясь современным языком, к правообладателю интеллектуальной собственности, к поэту Пушкину, просить разрешения и даже заплатить  за четыре слова. Купец - с европейским правосознанием.

Одесса, "Воронцовский дворец"

   Закончилась конференция.
Вечером в русском драматическом театре премьера-  А.П. Чехов. «Дядя Ваня». И директор театра по-дружески, с легким юмором, обращается к гостям: « Пожалуйста, вечером наденьте бабочки. Ведь у нас премьера!». И я, предупрежденная заранее, надела черное вечернее платье и хорошо сделала - дамы были в  вечерних туалетах и мужчины в парадных пиджаках.

    Вечером перед спектаклем меня представили директору театра
А. Копайгоре. « Гостья из Израиля, писатель и драматург».
Александр Евгеньевич пожал мою руку и неожиданно сказал: «Знаете, я - первый поставил на Украине Шолом -Алейхема. Сколько было препятствий! Наше начальство поручило переделать пьесу одной «литературной» даме. Что она с ней сделала!  Мы ужаснулись! Не афишируя, вернулись потихоньку к оригиналу, поставили спектакль. Все прекрасно получилось!» Тут черт меня дернул за язык,  и я сказала:
-« Я тоже привезла вам пьесу».
Знаете, как отгоняют назойливую муху? Такое движение сделал Копайгора и сказал:
-  « Вместо того, чтобы пожать мне руку, сказать: «Здравствуйте, как поживаете?» --суют мне пьесы». 
Пришлось все обратить в шутку. И вовремя прозвенел второй звонок. В зал! «Яблоку негде упасть» --не фольклорное преувеличение. Народный артист России Леонид Хейфец -художественный руководитель постановки: «На улицах Москвы, Одессы,. Нью-Йорка сейчас другая жизнь. Сегодня, если уж мы решились играть «Дядю Ваню», все должно быть острее, больнее, жестче - ибо сейчас другая жизнь за стенами театра». И волшебный одесский театральный коллектив сыграл одиночество, безнадежность, жизнь без  поддержки, без любви - наше современное состояние.

На второй день, рано утром, я снова в театре. Заседает экспертный совет фестиваля. Идет обсуждение спектакля, который ставили вчера. Необычайно интересно! Разбирается «по косточкам» игра актеров, работа режиссера - настоящий открытый урок, где все участники одновременно и учителя, и ученики. Для молодых актеров учеба продолжается в репетиционном зале. Еще одна находка фестиваля - мастер-класс. Известный американский режиссер Нил Флекман преподает жизненный и театральный урок молодежи: « Человек подошел к границе - и самый  личный, самый серьезный шаг -это решить вопрос: перейти эту границу или нет. Это универсальный закон. А пьеса, настоящая пьеса должна содержать ответ».

И снова наступает театральный вечер! Пять волшебных вечеров! «Женитьба», «Игроки», «Ревизор». Смех Гоголя, его неразгаданные тайны, волнуют неизвестностью. Он смеется, но всегда  дает робкую надежду « на человеческое в человеке». Его редкий дар-«Он в высшей степени обладал чувством театра» --  люди театра: режиссеры, актеры и зрители, зрители! -полные залы, вечер за вечером - аншлаг, почти все в зале - молодые лица - ему безмерно благодарны.

Последний фестивальный вечер преподнес незабываемый сюрприз - русский театр Нюрнберга сыграл спектакль по мотивам   «Записок сумасшедшего». Без гоголевского текста! Только замысел, только дух, только атмосфера. Инструменты воздействия: движения, мимика, жесты, образы, абстрактные звуки. Зал и сцена вовлечены в странные, страшные гоголевские игры. Как и все на этом фестивале. Идет большая Игра.

  На малой сцене (основную уступили гостям, как и положено хорошему хозяину) спектакли по пьесам Александра Марданя.

Почему одесская интеллигенция прилагает столько усилий для сохранения украинского и русского театра, русской культуры, чистого, классического русского языка?
Ответ в словах драматурга А. Марданя: « Город становится культурным центром, когда в нем появляется театральный фестиваль». Судя по тому, как фестиваль набирает силу, задача Одессы -стать культурной столицей Украины - вполне реальна.

С надеждой, в следующем году - в Одессе!

Счастливых ожидает встреча с
Антоном  Павловичем  Чеховым!