Однажды, маясь от безделья,

На старом стуле я сидел,

Но глянув во время в Емелю,

Я с  благодарностью прозрел:

Мне друг прислал стихотворенье,

Так, рассуждение одно,

То  Бродского лишь объясненье,

Что стул для нас? - Давным-давно…

Итак, читаем у  Иосифа Бродского его «Посвящение стулу», написанное в 1987 году:

 «Что знаем мы о стуле, окромя,
того, что было сказано в пылу
полемики? — что всеми четырьмя
стоит он, точно стол ваш, на полу?
Но стол есть плоскость, режущая грудь.
А стул ваш вертикальностью берёт».

    И я с ним согласился и решил поговорить о стульях.
Тем более, что «вертикальность» не даёт уснуть и способствует работоспособности… Особенно благодаря вынужденному, если длительному,  вертикальному положению тела,  ещё более неудобному для продолжительного сидения на своём  предшественнике - табурете, лишь после которого появился стул, а за ним и кресло…

    В недавно вышедшей монографии коллектива авторов «Язык и мысль. Современная когнитивная лингвистика».

 (Издание Института языкознания Российской академии наук, 2015 год.)  один из разделов, посвящён картине Рене Магритта «Легенда веков» (1950).

    В монографии,  в частности, разделяются функции табурета, стула и кресла:

На табурете можно сидеть в неустойчивой и не в расслабленной позе.
Стул  предназначен для того, чтобы сидеть в устойчивой или полу-расслабленной позе.
Кресло, - чтобы  сидеть в устойчивой или полностью расслабленной позе.

   Художнику Рене Магритту принадлежит изображение огромного каменного изваяния, напоминающего стул, на котором для сравнения показано миниатюрный современный  стул…

Рис 1.  Рене Магритт (1898 – 1967). «Легенда веков», 1948. (La Legende des siecles).

     На картине среди пейзажа с нагромождением камней в манере гротеска изображен сложенный из обработанных тех же валунов огромный стул, на котором, как бы для контраста и сравнения, миниатюрный современный стул. Сюрреалистическая картина  уводит зрителя в другую плоскость времени и пейзажа.   Стул Магритта –лишь метафорически можно считать стулом, ибо он похож только визуально или является прототипом стула, но сидеть на нём человек не может. Если не представить его, находящимся в мифической стране великанов.
***

   Если, рассказывая о стульях, мы не начнём с цитаты из бессмертного произведения Ильи Ильфа и Евгения Петрова «12 стульев», то совершим огромную ошибку, которую не простит ни один читатель или поклонник  этого романа. Хотя со словом стулья там можно найти только один диалог-рефрен с вечно пьяным монтёром Мечниковым:

« - Когда же вы стулья принесете?

         - Стулья против денег.

 - Это можно, - сказал Остап, не думая.

- Деньги  вперед,  утром - деньги,  вечером - стулья  или  вечером - деньги,  а на другой день утром - стулья.

-  А может быть, сегодня - стулья, а завтра - деньги?

-  Я же, дуся, человек измученный. Такие условия душа не принимает.

-   Но ведь я только завтра получу деньги по телеграфу.

-  Тогда и разговаривать будем, а пока, дуся, счастливо оставаться у источника, а я пошел: у меня с прессом работы много. Симбиевич за глотку берет. Сил не хватает. А одним нарзаном разве проживешь?»

Из иллюстраций к  «12  стульям» со стульями:

            Рис 2. Трагический момент на аукционе… Кукрыниксы.

Рис 3. Фильм «12 стульев», 1971. Препирательство Кисы Воробянинова (Сергей Филиппов)  с отцом Фёдором (Михаил Пуговкин)…

 .

 Рис 4.  Лукин Борис. Карикатура «Остап и Киса со стулом»…

 Рис 5.   .    Памятник Эллочке-людоедке в Харькове был открыт 1 апреля 2006 г.   Скульптор Катиб Мамедов.

    Бронзовая скульптура изображает героиню в непринужденной позе, опирающейся на четвёртый стул, в котором, могли находиться бриллианты. На плечо накинуто боа, сделанное, по мнению Эллочки, из «мексиканского тушкана», а на самом деле из крашеного зеленой акварельной краской кролика, умерщвленного в Тульской губернии…

«Хо-хо, парниша!»

***

     Но всё же иногда сокровища в стульях или креслах случайно находятся, как было описано в романе. Невольно напрашивается один случай с выброшенным старым креслом, случившийся в подмосковном посёлке художников ещё до денежной реформы...

    Женщина выкинула стулья на мусорку. Их подобрали реставраторы, решив дать мебели новую жизнь. Когда была снята обивка, реставраторов ждал неожиданный сюрприз.

                       Рис 6.

    Ведь клад или просто деньги могут быть упрятаны и под обшивку сидения стульев, как это было в одном из 12…

=  «Сядь на пенёк – съешь пирожок!» - не это ли первое упоминание об одном из возможных мест для сидения мы узнаём из услышанных сказок. Можно, конечно вспомнить и другие места, на которые мог присесть человек, чтобы отдохнуть, поесть, удобно поработать: – камень, выступ скалы, поваленное дерево, туша убитого мамонта или оленя, край ямы или пригорок.  Пока появится в обиходе табурет, стул или кресло пройдут века…

= Добавим к сказанному пару известных фраз вроде увещевания «не садиться между двух стульев» и  современных анекдотов:

= А если вспомнить "Ревизора"Н.В. Гоголя!
(действ. 1, явл. 1) Сквозник-Дмухановский, городничий:
«Он ученая голова — это видно, и сведений нахватал тьму, но только объясняет с таким жаром, что не помнит себя. Я раз слушал его: ну, покамест говорил об ассириянах и вавилонянах — еще ничего, а как добрался до Александра Македонского, то я не могу вам сказать, что с ним сделалось. Я думал, что пожар, ей-богу! Сбежал с кафедры и, что силы есть, хвать стулом об пол. Оно, конечно, Александр Македонский герой, но зачем же стулья ломать? »

  = Добро пожаловать в Клуб Анонимных Пессимистов! Извините, у нас нет стульев, мы не ожидали, что кто—то придет. 

   = Учитель пения, войдя в класс: — А где мой стул? Класс молчит. — Тогда всем встать. Будем весь урок разучивать государственный гимн.

  = - Дорогая, я знаю, есть такая традиция под новый год выбрасывать старые вещи, но зачем ты выбросила стулья? Они же еще крепкие были! — Ничего я не выбрасывала! — А куда же тогда они тогда делись?!? — Твои старые стулья? Я их на балкон поставила. — Так у нас же балкона нет!!! — Ой, а я, дура такая, забыла!

    Рис 7.            

  =  Врач спрашивает больного, страдающего запором, какой у него стул. Больной сидит на унитазе и отвечает, что стула у него нет…

   Слово «стул» используется как эвфемизм, звучащий более  приемлемо  в русском языке, вместо  слов  кака, кал, фекалии и т.д. По другой версии оно происходит от английского  stool (с добавлением – жидкий, обильный…)  или немецкого – stuhl,  хотя считают, что они тоже эвфемизмы.

   Это второе  переносное значение слова «стул»,  воспринимается как название «продукта деятельности кишечника, испражнений». Лингвисты предполагают, что это метонимический перенос от слова «стульчак», который имеет название сидения на унитазе с отверстием   в центре. Или это слова - омонимы.  То есть, слова с переносным основным значением, задающим совершенно иную категорию объекта. Электрический стул также является квазиомонимом слова «стул», так как его использование задаёт самостоятельную категорию объектов.

Мне трудно, не имея лингвистического образования и соответствующих познаний высказывать своё мнение о рассуждениях учёных, и посему, придётся согласиться с ещё одной версией совпадения слова «стул» в столь разных значениях и понятиях…Хотя в первичности «стульчака» перед словом «стул», я сомневаюсь, ибо считаю, что всё наоборот.

Из личных  воспоминаний на тему этого эвфемизма:

  = Мой сынишка в младенчестве плохо ел, как нам казалось, но коллега, к которому я обратился за консультацией, спросил меня: - А он какает? - Да, стул нормальный. - Ну, раз стул есть, значит, кушает …

    Итак, с самого младенческого возраста в русском языке употребляются два понятия слова стул. И с этим приходится мириться, легко уясняя разницу…

***

   Кто не помнит стишки (С.Я. Маршака?) о нерадивом мальчике, подравнивавшем ножки у стульчика, подпиливая каждый раз другую без должного точного измерения их:

«Велика у стула ножка

-подпилю её немножко.
А теперь вот эта ножка

 -подпилю её немножко.
А теперь вот эта ножка...

Эх, ошибся я немножко...»

   У Самуила  Маршака есть целая поэма  « Приключения стола и стула». О том, как стол и стул отправились путешествовать и что из этого получилось. Приведу несколько строк из неё:

«Перед завтраком в столовой 

 Стукнул ножкой стол дубовый. 
      Стук, 
      Стук, 
      Стук, стук-стук, 
      - Слушай, стул - мой старый друг. 
      Столько лет и столько зим 
      В старом доме мы стоим. 
      Отчего бы нам с тобой 
      Не пройтись по мостовой? 

      Стул с продавленным сиденьем 
      Отвечает с удивленьем: 
      - Что ты, что ты, старый стол! 
      Не с ума ли ты сошел? 
      У меня кривые ноги, - 
      Спотыкнусь я на пороге. 
      Сто ступенек на пути, - 
      До крыльца мне не дойти! 

      Вышиб дверь дубовый стол 
      И по лестнице пошел. 
      Старый стул, его сосед, 
      Побежал за ним вослед…

    ……………………………….

 Гуляли они долго и возвратились уставшие, поломанные, но довольные:

      Старый стол идет за стулом. 
      У разбитого стола 
      Крышка в сторону сползла, 
      А у сломанного стула 
      Ножку заднюю свернуло. 

      А на завтра к ним с утра 

      Пригласили столяра, 
      Столяра Степанова - 
      Сколотить их заново. 

      Поплевал он на ладонь, 
      Клей поставил на огонь. 
      Сделал ножки новые, 
      Новые - дубовые. 
      И теперь они опять 
      Собираются гулять». 

***

    Стул упоминается и в детских сказках. Вспомним сцену возвращения трёх медведей в свою берлогу, где в их отсутствие погостила Машенька из сказки Льва Толстого «Три медведя»:

  = Михайло Иваныч взглянул на свой стул и зарычал страшным голосом: - «Кто сидел на моем стуле и сдвинул его с места!»

= Настасья Петровна взглянула на свой стул и зарычала не так громко: - «Кто сидел на моем стуле и сдвинул его с места!»

= Мишутка взглянул на свой сломанный стульчик и пропищал: - «Кто сидел на моем стуле и сломал его!»

Рис 8.   Вот и поломанный стульчик Мишутки… (Художник Е. Мигунов)

***

   А вот с  такого деревянного или пластикового стульчика и начинается понятие стула к столу. Вначале для еды, затем для игр, потом для уроков, и, наконец – для компьютера, от которого даже в туалет некогда сходить…

                      Рис 9.

    Хотя для отдыха взрослых и для игр малышей подходит и такое удобное кресло качалка, которое сопровождало моё детство от осознания до начала войны и нашего бегства из закрытой на ключ и оставленной квартиры в Виннице.

Рис 10                   

     Моё довоенное кресло-качалка (вернее – точная его копия)…

    Это копия нашего семейного кресла-качалки, которое участвовало во всех моих играх, фантазиях и развлечениях, сколько я себя помню. Самым любимым развлечением было садиться задом наперёд, опустив ноги в овальное отверстие под спинкой  и катиться к мечтам, воображая себе что это  и качели, и лошадка, и телега, и машина, даже танк…

    Когда мы уехали в эвакуацию, то оставили, естественно всю мебель, включая  и это кресло, которое сохранилось, но не у нас, а в квартире одного из соседних домов. Но новые жильцы не захотели признать наше право и вернуть нам его, хотя  у нас были свидетели из оставшихся или вернувшихся прежних соседей…

  Такие кресла - качалки изготавливались ещё в 1874–1882 гг. из частично гнутого и точёного букового дерева, коричневой окраски, и плетёного более светлого  тростника для перфорированной спинки и сидения с мягкой подстилкой. Производство фирмы «Братья Тонет». (Венский музей декоративно-прикладного искусства).

     «Когда я выйду на пенсию, то абсолютно ничего не буду делать. Первые месяцы просто буду сидеть в кресле-качалке.
- А потом? 
-  "А потом начну раскачиваться», - говорила Фаина Раневская,"- Если бы сохранилось моё кресло, то я бы тоже начала раскачиваться..."

А теперь в самый раз поговорить о Венском стуле!

                                                   Рис 11.

«Chair no. 14» («Konsumstuhl Nr. 14») стул фирмы «Братья Тонет»1859 года. А по простому – «Венский стул».

   Хотя описанное  кресло входило в перечень, дизайн и структуру венской мебели,  но  более всего  из ассортимента производимой мебели  стал венский стул.  Этот стул даже в живописи стал очень частым «персонажем», сопровождая всевозможные жанровые, пейзажные, лирические и портретные сюжеты, даже  общественные события, помещаясь на полотне самим автором на первый план.  Рассматривая картину, невольно обращаешь внимание на пустые венские стулья, как бы оставленные своими «хозяевами», отошедшими для выступлений в дискуссии или подошедшие к роялю, дабы зритель смог на них, именно на них, обратить своё внимание… Хотя, судя по названию картины, это не предусматривалось, а получилось случайно, но для наших рассуждений вполне удачно.

Рис 12.   Как  на картине  Жана-Андре Риксенса (1846 - 1925),  «Ярмарка- завтрак в кафе Cascade». Jean Andre Rixens.  Dejeuner du Salon au Cafe la Cascade.

    Французский живописец и монументалист, отличился в отделке Капитолия Тулузы  (Саль де Illustres) и Отеля де Виль де Париж (Салонже).

   Как же они выглядели, эти модные и широко распространённые во времена написания картины венские стулья?  Они очень незамысловаты по своей конструкции и легко узнаваемы по сей день. Изобрел эту технологию в середине XIX века венский мастер Михаэль Тонет. Гениальная по простоте и изяществу конструкция. Венской называют любую мебель из гнутой под паром буковой древесины. Две дуги для спинки, объединенной с задними ножками, круг для сиденья, передние ножки и десяток винтиков — случай, когда простота стала залогом успеха и долголетия.  Всего-то  - гнутая древесина и десяток шурупов…

А вот таким представлял себе венский стул Пабло Пикассо:

                     Рис 13.

     Триумфальное появление венского стула на рынке произошло в 1859 году. В дальнейшем он был изготовлен компанией Thonet в беспрецедентном масштабе: до начала первой мировой войны было выпущено 50 000 000 таких стульев. Это был первый случай столь массового производства мебели.  Его  популярность со второй половины XIX и до середины XX столетия сопоставима с популярностью мебели магазинов ИКЕА в наши дни. На загородных дачах, в салонах, в  кафе, театральных и выставочных залах, повсюду, вплоть до оркестровых ям, стоял венский стул. Популярный предмет мебели также увековечен на полотнах известных художников (например, Пикассо,  Дали, Тулуз-Лотрек) и даже на кинопленке фильма «Кабаре», помогая танцовщицам…

         

  Рис 14   

Лайза Минелли и венские стулья, на которых лежат танцовщицы кордебалета… Фильм «Кабаре».1972 год. 

***

Венские стулья также нарисованы на некоторых полотнах  русских художников -  В. Е Маковского, Б.М. Кустодиева, А. М. Корина, И.Е. Репина. Хотя у этих художников картины не посвящены именно изображению стула, но он всегда присутствует, отражая веяния эпохи и повсеместности этого предмета мебели.              

Рис 15. Илья Ефимович Репин: «Не ждали». 1884-1888. Справа на первом плане – венский стул.

Рис 16.  Б.М. Кустодиев. - "Елена Polevitskaya" 

    Ле Корбюзье считал, что нет ничего «столь элегантного по форме, качественного по разработке и целесообразного по конструкции», чем венский стул. Сегодня венский стул — признанный лидер по количеству переизданий. Причины очевидны: идеальная форма и технология с минимальным количеством деталей.

***  

   Всем известный термин «Вольтеровское кресло», не имеющее никакого отношения к самому Вольтеру. Такие или подобные «Вольтеровские кресла» ручной работы можно купить в Москве. Так что термин, очевидно, не имеет принципиального значения в конструкции кресла, но оно должно соответствовать удобствам: быть удобным для сидения в расслабленном состоянии, мягким с высокой спинкой и подлокотниками "ушастое", чтоб в уши не задувало  и "крылатое", чтоб не задувало с боков… Примерно такое. Те есть точного рисунка конструкции и дизайна нет, поэтому разные варианты называют одинаково и не обосновано...
Рис 17-а




Рис 17. "Вольтеровское кресло", подходящее по требованием описанным выше. Но, по сути, к понятию Вольтеровского кресла, если исходить из скульптуры Гудона, наиболее верной является модель, представленная в верхнем левом углу рисунка (рис 17-а).. Сомнения решают фото скульптуры:

   Рис 18.  Это фото  скульптуры Жан-Антуана Гудона, выставленной в Эрмитаже Санкт-Петербурга, созданной им  в 1 781 году в память о Франсуазе-Мари-Аруэ де Вольтере (1694-1778), выдающемся французском философе и писателе, состоявшем в переписке с императрицей Екатериной 11, по  заказу которой и была изготовлена эта скульптура.                  

      Это не очень мягкое просторное кресло получило, якобы, своё название в память о любимом кресле Вольтера, который изображён в нём на рисунках и в скульптуре. Если присмотреться к рисунку, то легко заметить, что кресло всё же несколько спартанское, что изобразил Жан-Антуан Гудон (1781) в скульптуре сидящего Вольтера, выставленной  в Эрмитаже.  А формы роскошного, расслабляющего и защищающего от малейшего сквозняка  кресла якобы хорошо видны на портретах второй половины XIX века. В скульптуре мы такого не видим. Его, наверное, придумали для себя всякие ленивцы, сибариты, любящие подремать в нём. Восьмидесятичетырёхлетний Вольтер изображён в несколько напряженной позе с наклоном вперёд и живым  взором любопытного и мыслящего человека, не привыкшего почивать в мягком и удобном кресле...

     Впервые так называемое вольтеровское кресло произвели в Англии в XVII веке. Предназначалась эта модель для пожилых людей, которых «уши» на спинке должны были защищать от сквозняков. Позже выяснилось, что «крылатое» кресло просто идеально для отдыха у камина: оно хорошо сохраняет тепло, плюс защищает от искр. Так кресло с «ушами» получило еще одно название – каминное кресло.

   Справедливости ради скажем, что на кресло, в котором больной Вольтер провел последние годы жизни, этот предмет мебели не очень похож.  Вольтеровское кресло просто появилось в тот период и довольно быстро покинуло пределы гостиной. Современники оценили его, прежде всего как идеальное сиденье для кабинетной работы. И как кабинетное кресло, эта модель завоевала целую армию знаменитых поклонников. Пастор Свифт писал в нем «Путешествия Гулливера», Жан-Жак Руссо – «Исповедь». Римский-Корсаков сочинял «Полет шмеля», а Георгий Иванов – просто стихи, зато какие...
***

      Электрический стул был изобретен стоматологом, хотя он и не предназначен для казни, а лишь удобен для пациента и врача в процессе лечении зубов, но каждый, садящийся в это кресло, всё же испытывает некое волнение, а иные и ужас перед ожиданием возможной, ну, если не казни, то боли… Сперва мысль об «электрической машине смерти» пришла в голову американскому стоматологу Альберту Саутвику. Однажды на его глазах немолодой выпивоха прикоснулся к контактам электрического генератора. Смерть несчастного была мгновенной.

    Общественное мнение склонялось к убеждении, что казнь на электрическом стуле относится к наиболее гуманным её видам. Среди тех, кто был обеими руками «за», оказался и Томас Эдисон.

                                             Рис 19

   Первым, казнённым на электрическом стуле 6 августа 1890 года, был Уильям Кеммлер, убивший свою любовницу топором. Последним - 16 января 2013 года в штате Виргиния был казнён Роберт Глисон - заключённый, который убил двоих сокамерников для того, чтобы получить смертный приговор.

       Как показал опыт применения этого вида казни, она не оказалась безупречной и часто вызывала страдания и длительное умирание. Не зря «уличный» талантливый художник Жан-Мишель Баския так изобразил этот варварский способ законного убийства на электрическом стуле…

Рис 20      

Жан-Мишель Баския, «Электрический стул»

    Казнь Кемлера в Обернской тюрьме явилась наглядным  примером осложнения. Хотя один из репортёров и заявил, что, мол, «Ему совсем не было больно!». В  действительности казнь прошла не вполне гладко: после первого включения тока Кеммлер был ещё жив, ток пришлось включать вторично. Джордж Вестингауз прокомментировал казнь словами: «Топором бы у них получилось лучше», напоминая, что  Кеммлер убил любовницу топором.

***

    Образ стула всегда интересовал художников. Вот и сегодня на летней выставке «Сюрреалистические столкновения: собирание диковин» в Шотландской национальной галерее современного искусства. (Лето 2016 года – до 11 сентября), представлена картина  Рене Магритт.  « Ужасная (угрожающая) погода» (1929).

Рис 21.  Le Temps Menaçant [Threatening Weather]' by René Magritte. Рене Магритт (1898-1967)  – бельгийский художник, принадлежавший к кругу дадаистов и сюрреалистов, один из самых узнаваемых живописцев ХХ века. Образы его полотен неоднократно тиражировались в рекламе и печатных изданиях. В своих работах художник предвосхитил появление поп-арта и концептуализма в искусстве.

    В середине 1920-х годов  он стал известен своими остроумными и требующими размышления образами с  использованием простой графики и бытовых предметов, придавая новые значения, казалось бы, привычным вещам. Выступая "Против широко распространенного пессимизма, говорил, что я теперь предлагаю поиск радости и удовольствия."

      На картине стул гармонирует с духовой трубой и торсом античной  женской фигуры на фоне мрачного морского побережья.  "Угрожающая погода" была написана в течение лета 1929 года в то время как Магритт оставался с Dalí возле Кадакес, в Испании.Эта картина является прекрасным примером использования Магритта знакомых объектов неожиданным образом. Эти три объекта плавают, как облака над морем, таким образом, который наводит на мысль естественные и неестественные сцены. Они несут все признаки сна, как и тревожные эротические образы.

***

   А вот диван Сальвадора Дали  «Губы Мэй Уэст» (1938) - один из трёх экземпляров, сделанных для бутика Эльзы Скьяпарелли,  более понятен своей притягательной нежностью…                   

Рис 22.  Знаменитый сюрреалистичный диван «Мэй Вест» (Mae- West -Lips-Sofa) появился на свет в 1934 году в качестве фрагмента портрета-комнаты кисти Сальвадора Дали, а через два года был  выполнен как арт-объект. Произведение эксцентричного гения копирует форму губ скандальной дивы 1930-х годов, американской актрисы Мэй Вест...

     Дали считал диван или кресло «мэй уэст» эротическим памятником эпохи. Он  обессмертил  эту актрису,  создав её портрет и диван в форме её губ. Эльза Скьяпарелли создала флакон для духов в форме её тела. Её обожали Поль Элюар и множество знаменитых и богатых людей, которые попали под её чары

***

А вот что рассказывал народный артист СССР Сергей Юрский о стульях в его работе на сцене:  

 

                    Рис 23              

   «Стулья стали моими любимыми предметами. Стул на сцене может быть использован крайне многообразно и выразительно, если он  помещен в декорацию. Если стоят два стула и на одном сидит человек, а другой пуст, то, обращаясь к нему, легко фантазировать с виртуальным собеседником. Отвернувшись от него и говоря с залом, мы подчеркнем нехватку кого-то, для кого поставлен этот стул, ощущение одиночества и т. д.  И тогда два стула – это дверь, или скамья, или два берега, или...   Я оставляю стулья – мою единственную декорацию – на пустой сцене и ухожу за кулисы».

    Можно привести аналогию между стулом у Юрского и единственным предметом декорации в моноспектакле народного артиста России Константина Райкина по пьесе  Патрика Зюскинда «Контрабас». Герой пьесы, обезумев от смертельного яда одиночества и любви, плачет «на  плече» у контрабаса... и однажды его найдут с разорвавшимся сердцем. И даже присесть не мог несчастный музыкант, ибо на сцене не было стула…

   В Тель-Авиве в 1987 был создан театр с милым названием "Маленький театр", режиссёр Михаил Теплицкий. И вот в этом театре была поставлена пьеса"Стулья" Эжена Ионеску – пьеса, ставшая одним из символов театра абсурда. Об этой пьесе писал и Юрский в уже цитированном интервью выше.  Сам Ионеско определил жанр "Стульев" как трагический фарс. В круглой башне на острове живет престарелая супружеская пара. Ему девяносто пять лет, ей девяносто четыре. Муж - консьерж, хотя трудно представить его обязанности в пустой башне. Старики ожидают приезда известных людей, приглашенных выслушать послание, с которым старик собирается обратиться к будущим поколениям. Прибывают гости. Они невидимы, но старики заполняют сцену стульями, чтобы рассадить гостей, занимая их потоком светской болтовни. Как написал автор: - "Стул это то, что осталось от человека, когда он на минуточку вышел. Стул все еще хранит его тепло, повторяет изгибы и переживания тела, но без человека он ничто. Верните человека и это будут актеры. Все что произойдет на сцене, случилось не с ними и даже не со зрителями, это просто случилось. Стулья, люди, нервы, слезы и музыка"

***

Во вступлении к своему последнему роману «Таинственная связь писатель Василий Аксёнов вспомнил знаменитую фотографию фотохудожника Льва Нисневича, «на которой изображены два нерасторжимых образа - Булат и Арбат. Присутствует один лишь Окуджава, сидящий на переднем плане в середине проезжей части. Он выглядит вполне натурально на крепком стуле. Участвует в мизансцене, задумчив, за спиной — городская «пустыня».

К моему великому сожалению, «перелопатив» интернет, я не смог найти искомую фотографию, но не описать этот эпизод по книге В. Аксёнова не хотел… Хотя придирчивый читатель скажет: что за вздор? Откуда взялся стул на спящем Арбате? Такого не бывает, скажете вы, но                     почему же не бывает, если это уже случилось и было запечатлено? Фотохудожник основательно продумал свою работу. уговорил Булата на съемку, привез стул и сделал портрет, воплощенный шедевр. Значит, искусство дополняет — или даже отчасти заменяет — реальность. Появляется Булат, задумчиво сидящий на стуле посреди летней ночи и, конечно, отличающийся от обычного Булата, который в этот час просто спит. Так возникает художественная метафизика…». Тем более, что Булат был и остался на Арбате в его памятнике навсегда…

***

     Великий голландский художник Винсент ван Гог оставил потомкам два памятных стула – кресло Гогена и собственный стул, оба с трубками и оба нарисованы в Арле, где находилась клиника, в которой периодически пребывал больной художник…

                 Рис 24.

«Кресло Гогена» (De stoel van Gauguin).  Арль, 1888. Музей Винсента ван Гога. Амстердам

    Известный французский художник Поль Гоген, который был близким другом и коллегой Ван Гога, приехал в Арль в конце октября 1888 года. Винсент был очень рад его приезду. Примерно два месяца художники жили в доме на улице Ламартин (см. «Жёлтый дом»). Эту картину Ван Гог написал в конце ноября того же года. Ван Гог хотел показать, что именно такие пустые стулья часто служат персонификацией владельцев. Примерно в то же время он написал ещё картину «Стул Винсента с трубкой», которая считается дополнением к картине «Кресло Гогена». Эта картина находится в Национальной галерее Лондона. Символически Ван Гог желал передать через эти полотна то, насколько у двух художников были разные характеры.

Рис 25

«Стул Ван Гога с его трубкой». Арль, декабрь 1890.
Национальная Лондонская Галерея.

   Стул Ван Гога, как видно, сделан из недорогого дерева, на нем лежат трубка и маленький мешочек для табака. Эта скромность контрастирует с искусно сделанным стулом Гогена, со свечой и книгой на сиденье. Стул Ван Гога фиолетового и желтого оттенков, любимых и частых сочетаний цветов худож

***

А теперь несколько неожиданных сведений о «выращивании» стульев. Не удивляйтесь, ибо есть и такое производство этого предмета мебели с огромным, кстати, бизнесом…

   Идея выращивать мебель в огороде пришла в голову британскому дизайнеру Гэвину Манро. "Давайте позволим природе -  матушке сделать всю тяжелую работу по созданию мебели за нас, которая к тому же будет экологически чистой", - подумал он и все началось.
   Гэвин Манро выращивает молодые деревья в специально разработанных пластиковых формах, обрезая и направляя ветви в форме, прививая ветви друг к другу, чтобы сформировать жесткие соединения, которые крепче гвоздей.

Рис 26.  «Управление» ростом ветвей…

     Эта оригинальная идея пришла к нему в голову, когда он работал садовником в Сан-Франциско и делал мебель из коряг в свободное время. Вспомнив старое   японское дерево бонсай, растущее в саду его матери и напоминавшее ему трон, он решил, что будет быстрее растить мебель напрямую, чем делать мебель из деревянных деталей.

Рис 27.

     Манро в основном использует быстрорастущую иву для будущих конструкций, а также экспериментирует с платаном, ясенем, лещиной, диким яблоком, скальным дубом и красным дубом.  Процесс выращивания стула, к примеру, занимает от четырех до восьми лет. И будет продаваться с 2017 года по цене 1000 и 1500 фунтов стерлингов, в зависимости от характера предмета и  его размера.

Рис 28.    Готовая продукция после сушки, обработки и покрытия лаком… Купим, или останемся сидеть в созданных руками человека?

   Не уверен в рациональности и большом успехе в бизнесе сулит такая экзотичная выращенная мебель, тем более, что процесс этот длительный и трудоёмкий. Но «охота – пуще неволи», а приобретение эксклюзивной природной «органической»  мебели может (при наличии современных отличных удобных и намного более дешёвых материалов),  удовлетворить только олигархов по их капризу

***

  Так что «стул» – это интересная и многоплановая тема для описания и рассуждений, что я и пытался представить читателям, удивляясь многообразием открывшимися  мне, автору этого сюжета, возможными аспектами по ходу её написания

  И в конце хочется пожелать каждому, прочитавшему моё эссе, иметь нормальный стул…