«Чуден Днепр при тихой погоде, когда вольно и плавно мчит сквозь леса и горы полные воды свои. Ни зашелохнет; ни прогремит. Глядишь, и не знаешь, идет или не идет его величавая ширина, и чудится, будто весь вылит он из стекла, и будто голубая зеркальная дорога, без меры в ширину, без конца в длину, реет и вьется по зеленому миру»

   «Чуден Дніпро при тихій  погоді, коливільно і плавно мчить крізь ліси і гори повні води свої. Ні зашелохнет, ні прогримить. Дивишся і не знаєш, йде або не йде його величава ширина, і чудется, ніби увесь вилитий він із скла і будто блакитна заркальна дорога гріє і в'ється по зеленому світу»

(Н. В. Гоголь. Вечера на хуторе близ Диканьки. Часть вторая. Страшная месть).

***

    Архи́п Ива́нович Куи́нджи (при рождении Куюмджи; ( 1842 - 1910 )местечко Карасу (Карасёвка), Мариупольский уезд, Екатеринославская губерния, Российская империя  русский художник(из греков, наверное), мастер пейзажной живописи. Сын сапожника из Мариуполя, красивший заборы. Замечен Айвазовским и направлен им учиться в Санкт Петербург…Был принят вольнослушателем в Императорскую Академию художеств.

Стал членом Товарищества художников и великим мастером пейзажа.    

     Пейза́ж (фр. Paysage, от pays — страна, местность) — жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа.

   Осенью 1880 года у входа в здание Общества поощрения художников (дом № 38 по Большой Морской улице) в Санкт-Петербурге  совершенно неожиданно для не оповещённых, ибо таких было мало,  собралась очередь любителей живописи. Оказалось, как выяснили любопытствующие прохожие и случайные посетители, там проходила необычная и первая в истории российского искусства экспозиция единственной и, как оказалось, загадочной  по исполнению картины  художника Архипа Куинджи «Лунная ночь на Днепре», созданной им в том же году.

            А. Куинджи  «Лунная ночь на Днепре», 1880

     Художник Илья Репин вспоминал: «…Непрерывная масса карет запружала всю улицу. Длинным хвостом стояла публика и на лестнице, в ожидании впуска, и с улицы, в обе стороны тротуара  терпеливо и долго ждали целые массы людей, строго наблюдая порядок приближения к заветной двери, куда пускали только сериями, так как зрители могли бы задохнуться и задавиться от тесноты и недостатка воздуха…  И далее Илья Ефимович  уточнял, что мол, зрители застывали перед картиной «в молитвенной тишине, наслаждаясь райским блаженством искусства живописи».

   Картина относилась к настолько необычным полотнам живописи, которые  подчас вызывают удивление, поражают зрителя своей неординарностью изображения и даже вызывают  мистический настрой. Более того, некоторые «специалисты» считали, что к созданию таких живописных полотен причастны  сверхъестественные темные либо потусторонние тайные силы. Как и произошло в этот раз…

    Некоторые считают, что Куинджи обладал особым цветовым чутьем, что обнаружил его друг Дмитрий Менделеев, автор периодической таблицы. Великий химик со своими учениками проводил эксперименты, исследуя восприимчивость глаза к распознаванию различных оттенков цвета. Одним из «подопытных» был Куинджи, и оказалось, что эта способность у него существенно превосходила обычных людей. То есть чисто физиологически художник был уникумом. Это позволяло ему так работать с обычными масляными красками, что на картине удавалось отразить немыслимые прежде нюансы. 

    Некоторые посетители выстраивались в очередь повторно, многие посещали выставку не по одному разу. Их всех привлекала необычная окраска цвета видимой поверхности  воды реки на картине, вызывавшая предположения о необычных красках, использованных художником, а некоторые даже заглядывали за картину, пытаясь выяснить, не написана ли она на стекле и нет ли с обратной стороны какого-нибудь источника света. В этом художника обвинял и М.П. Клодт,  профессор Академии художеств, что было причиной их конфликта и выхождения А. Куинджи из Товарищества передвижников, хотя он и прежде тяготился членством в  этом сообществе, ограничивавшему его стремление к свободе творчества вне каких либо рамок.

   Сам художник очень волновался и весьма  тщательно подошёл к организации выставки, задрапировав в зале окна и осветив картину лучом электрического света. Произведение имело небывалый успех и вызвало настоящий ажиотаж среди публики,  поразив посетителей  новыми, эффектными цветосочетаниями. Для достижения совершенства колорита своего пейзажа художник предварительно  проводил эксперименты с красочными пигментами и интенсивно применял битум. Хотя впоследствии оказалось, что асфальтовые краски непрочны и под воздействием света и воздуха разлагаются и темнеют. Что и произошло позднее с картиной…

    Художник И.Н. Крамской, посетивший выставку вслед за Репиным, писал ему: «Какую бурю восторгов поднял Куинджи! Вы, вероятно, уже слышали. Этакий молодец — прелесть». По его мнению, картина  «Ночь на Днепре» вся наполнена действительным светом и воздухом, и небо настоящее, бездонное, глубокое». А производимый  эффект зависит, по-видимому,  от смешения и антагонизма красок палитры…

     А поэт Я. Полонский удивлялся: «Положительно я не помню, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались посетители галерей.

    Некоторые живописные полотна были созданы художниками по наитию - по внезапной догадке, по вдохновению, интуитивно. Другие отражали  реальные события, природные явления,  увиденный и впечатливший их пейзаж, необычный ландшафт.  Возможно, что их вдохновили знакомые образы или лица, людские поступки,  профессии, увлечения, подвиги или обычаи, узнаваемые или копируемые из окружающей реальности. Иногда – это может быть неожиданным  впечатлением от увиденного впервые, случайно или под влиянием момента, озарения, либо просто от освещения выбранного времени или предмета для рисования. Так и автор увидел то, что другим, особенно не художниками, не удалось бы заметить и запечатлеть. Что, очевидно, и произошло, ибо  собратья по кисти Куинджи,  все в один голос отметили эту особенность картины.        

    Загадка этого полотна заключена в изображённом цвете реки, который передать обычными красками смог сам только автор.  Впечатление от такого оттенка  красок  реки  лучше воспринимается зрителями в тёмном помещении   при электрическом освещении картины, нежели при дневном свете.  Некоторые из них даже предполагали, что за картиной имеется подсветка… А у иных посетителей галереи с единственной картиной Куинджи, что имело место при длительном её рассматривании, появлялось мистическое ощущение и набегали слёзы. 

    Сияние лунного света было настолько фантастическим, что художника заподозрили в использовании  явно необычных перламутровых красок, привезенных якобы из Японии или Китая, и даже обвиняли в «связях с нечистой силой». А скептически настроенные зрители пытались отыскать с обратной стороны холста спрятанные там лампы для особого освещения.

   Изображённое  художником почти  не естественное для обычной палитры красок  лунное сияние видимой части реки среди тёмных берегов и сегодня воздействует на зрителей почти магически, заставляя иных испытывать жуткое чувство потустороннего мира. 

  И ведь не зря великий русский писатель И.С. Тургенев, знавший Великого князя Константина Константиновича, который почему-то взял с собой  купленную им ещё до начала выставки картину, в кругосветное  путешествие, пытался  отсоветовать ему задуманное ради сохранения картины,  и оказался прав. Пропитанный солью морской воздух, как и  высокая влажность, губительно повлияли на состав красок, и они стали темнеть. Но главная загадка красок осталась. Ведь красота, глубина и мощь картины до сих пор ощущается зрителем. В этой картине уже отчётливо проявляются элементы философского пейзажа, что знаменовало изменение взглядов не как на простое воплощение видимой реальности на холсте, а размышления об изображённой природе на нём  и тем самым «постижение конечного значения вещей».

    Картина Архипа Куинджи « Лунная ночь на Днепре» в наше время.

    И теперь, как убеждают нас знатоки искусствоведы, картина выглядит несколько иначе, чем только написанная, но стала, как мне кажется, ещё более таинственной и пугающей своей зелёной сверкающей лентой в темноте. Она даже передаёт этот зеленоватый оттенок луне и редким облакам…  Хотя я и не вижу чёткой разницы в обеих репродукциях, скачанных мной из разных источников и галерей в интернете. Придётся поверить авторитетам и мастерам живописи. Либо признаться, что и моё зрение также подвержено магии цвета, созданной мастером.

Среди знаменитых и великолепных картин Архипа Куинджи нельзя не назвать «Берёзовую рощу» 1879, «Украинская ночь» 1876, хранящихся  в Третьяковской галерее.

     Архип Куинджи был не только великим художником, но также был большим оригиналом и глубоко душевным человеком, ведущим образцовую, но уединённую жизнь

По воспоминаниям его ученика знаменитого художника Николая Константиновича Рериха, - ровно в полдень он всходил на крышу дома своего, и, как только гремела полуденная крепостная пушка, тысячи птиц собирались вокруг него. Он кормил их из своих рук, этих бесчисленных друзей своих: голубей, воробьёв, ворон, галок, ласточек. Казалось, все птицы столицы слетелись к нему и покрывали его плечи, руки и голову. Он приглашал меня приблизиться: «Подойди ближе, я скажу им, чтобы они не боялись тебя». Незабываемо было зрелище этого седого и улыбающегося человека, покрытого щебечущими пташками; оно останется среди самых дорогих воспоминаний… Одной из обычных радостей Куинджи была помощь его бедным, но чтобы они не знали, откуда пришло это благодеяние. Неповторима была вся жизнь его…