Мастинская   Фаина


     КОРОЛЬ   СКРИПАЧЕЙ
       (Пабло де Сарасатэ)

Позвольте в виде вступления предложить вам, дорогие читатели, стихи знаменитого  автора и исполнителя своих песен Александра Вертинского. 
Как  всегда,  стихи у Вертинского с каким -нибудь сюжетом и драматическим  надрывом.  Стихотворение «Концерт  Сарасатэ» показывает  типичное отношение к музыке этого композитора в Европе, Северной и Южной Америке и в России.

 
                 КОНЦЕРТ   САРАСАТЭ
                Александр  Вертинский


Ваш любовник -  скрипач,  он седой и  горбатый,
Он Вас дико ревнует, не любит и бьёт.                        
Но когда он играет концерт Сарасатэ,
Ваше сердце, как птица, летит и поёт!


Он - альфонс по призванью, он знает секреты
И умеет из женщины сделать зеро... 
Но когда затоскуют его флажолеты,
Он тоскующий принц, он влюблённый Пьеро!...

Он Вас скомкал, сломал, обокрал, обезличил.
Femme de luxe он сумел превратить в femme de chambrc.
И давно уж не моден, давно неприличен
Ваш кротовый жакет с легким запахом амбр.

И в усталом лице, и в манере держаться
Появилась у Вас и небрежность, и лень.
Разве можно так зло над  собой насмехаться?
Разве можно топтать каблуками сирень?..


И когда Вы, страдая от ласк хамоватых,  
Тихо плачете где-то в углу, не дыша,
 Он сыграет для Вас концерт Сарасатэ,
 От которого кровью зальётся душа...


Безобразный, ненужный, больной и брюхатый! 
Ненавидя его, презирая себя
,
Вы прощаете всё за концерт Сарасатэ,
Исступлённо, безвольно и больно любя...        

Слушать  можно по линку-
http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post337 463903/
 
 - Муж  мой! Зачем ты  так терзаешь нашего сына, он же ещё ребёнок, ему всего пять лет! Без конца  заставляешь его играть эти гаммы, гаммы, гаммы...  Ты кричишь на него -  то держать скрипку на уровне плеча, то левая рука у него не так вывернута, то его маленькие пальчики не так ложатся на струну...  Да что же это такое? Сколько это будет продолжаться? - шопотом выговаривала  дона Мерседес своему мужу дону Мануэлю, отведя его в другую комнату.  
   - Женщина, не мешай мне! Не вмешивайся! Ты забыла, что я военный капельмейстер и обучил многих солдат игре на скрипке? Обучу и собственного сына! Запомни, чем раньше мальчик приучится к ежедневному тяжёлому труду, тем больший  толк из него выйдет впоследствии. Терпи и не мешай мне!                                            
          И снова из комнаты сына  доносились звуки скрипки и голос Мануэля:
«Играй всем смычком! Держи шейку скрипки на уровне глаз! Попробуй вибрато!»
    Шли дни, недели, месяцы... Удивительным для доны Мерседес было то, с какими загорающимися глазами  уходил сын Пабло (1844 - 1908), когда отец призывал его к занятиям, с каким увлечением  он отдавался изучению и  репетициям, играя всё новые и новые музыкальные  опусы. Отец радовался, рассказывал Мерседес, что мальчик с первого раза запоминает и понимает музыкальные термины, сложные нюансы нотной партитуры, что уже умеет с листа прочесть и проиграть  музыкальную фразу. И мечтал - скорей  бы наступил  тот день, когда сыночек сможет полностью прочесть и сыграть нотную партию  скрипки из  партитуры любой оперы или симфонии.                                

Когда слух о 8-милетнем талантливом  мальчике-скрипаче распространился не только в его родном городе Помплона, а и во всём  северном испанском округе Наварра, то однажды к родителям Пабло  де Сарасатэ пришло приглашение от графини Марии Глории Мелитон  да Фонте посетить её замок Сен-Антонио в соседнем городе Ла- Корунья. Посетить её замок вместе с сыном! Это произвело на Мерседес и Мануэля де Сарасатэ  необыкновенное впечатление, но маленький Пабло был спокоен.              Ему понравилось, что этот город был больше и красивее  Помплоны, поразила  огромная древнеримская башня-маяк «Геркулес» и то, что, как курорт и порт, город растянулся по берегу Атлантического океана, бесконечную даль и бушующие волны которого он увидал впервые.    
    Стоя на высоком берегу, Пабло думал: 
« Как много здесь воды, как далеко видно... какой приятный запах... в Памплоне ничего такого нет... лодка качается на волнах... как красиво... в такт баркароллы... Боженька, мне так хочется повидать разные места и города!»                                                                               Они шли в сопровождении дворецкого по лабиринту комнат и залов старинного мавританского дворца и, наконец, вошли в огромный, роскошный зал, где вокруг небольшого возвышения восседала большая группа богато одетых людей. Дворецкий громко представил: «Дона Мерседес, дон Мануэль и  Пабло Мартин де Сарасатэ-и-Наваскес!» К ним подошла графиня, все поклонились друг другу, а маленького  Пабло она взяла за руку и подвела к гостям. Вокруг него собралась небольшая толпа, мужчины и женщины начали задавать ему вопросы: сколько тебе лет, а кто твой учитель музыки, знаешь ли ты ноты, сможешь ли ты сейчас, без репетиции, прочесть ноты и исполнить на своей скрипке незнакомую тебе серенаду,  а ты сам сочиняешь музыку, исполнишь ли нам сегодня свои опусы?  
   Затем Мануэль  отвёл сына на возвышение и объявил, что Пабло де Сарасатэ  исполнит на скрипке фрагмент 24 каприса Паганини. В зале тут же поднялся шум, потому что это сообщение было очень  удивительным, ведь каждый знал, что Паганини,  продавший  душу дьяволу, написал музыку для  24-го каприса настолько сложную - ни один скрипач не берётся её  исполнять. Ведь этот человек, который уже 12 лет тому назад умер и  которого все они когда-то видели, слышали его игру, помнили, сам был похож на дьявола и играл как дьявол. Как может ребёнок так сильно вывернуть левую руку, чтобы держать скрипку,  а её пальцы очень быстро накладывать на струны, правую руку держать на уровне плеча и долго-долго смычком извлекать звуки? И как возможно на  детской скрипочке исполнить знаменитые скрипичные эффекты, которые придумал и  мог играть только этот дьявольский виртуоз Паганини: двойные - тройные  ноты, короткие прерывистые штрихи, сорвать прочь три струны и продолжать игру на одной (четвёртой)  басовой струне СОЛЬ, пиццикато - отрывистые звуки от щипка струны пальцем правой руки, флажолеты - приём, позволяющий на скрипке воспроизводить тембр флейты ! Да не сможет ребёнок сыграть такие сложные, виртуозные приёмы скрипичной игры! Невозможно! Никто ещё не смог! Тут что-то не так!   
       Сначала  Пабло попробовал смычком струны, подкрутил колки на шейке скрипки, натягивая  и настраивая их, ещё раз провёл смычком по  каждой из четырёх  струн МИ, ЛЯ, РЕ, СОЛЬ ... Звуки эти были еле слышны в огромном зале ...                             
    И вдруг  мощно и в быстром темпе зазвучали первые аккорды 24 каприса Паганини. И какая чудная, прихотливая это была музыка, когда повторяющиеся рефрены сменялись капризными мелодиями в других тональностях  и темпах! С какой лёгкостью и скоростью двигались пальцы левой руки  мальчика, ложась на струны скрипки, а каждый взлёт смычка рождал то певучий, серебристый звук, то нежный, бархатный тембр, а то возникало красивое, колеблющееся  звучание длинных нот от  вибрации пальцев на струне! А сколько музыкальных украшений-мелизмов исполнял маленький скрипач: вдруг обертоны-призвуки, украшающие основной звук, менялись под его смычком так, что скрипка пела с тембром женского сопрано. А то звучали двойные  и тройные ноты, когда смычок проводился по двум или трём струнам,  возникало пиццикато, когда пальцы его правой руки защипывали струны, создавая отрывистые певучие звуки основной мелодии  каприса.  
Восьмилетний скрипач исполнял на небольшой скрипке все сложные музыкальные эффекты Паганини, его игра была такой энергичной, моторной, виртуозной, что у взрослых слушателей захватывало дух! Смычок летал над головой мальчика в темпе джангл - звуки каприса сменялись в очень быстром темпе!   
      Когда скрипка смолкла, прозвучали не просто аплодисменты, а овация, после этого неожиданно  произошла, как мы сегодня бы сказали - мелодраматическая сцена: графиня Мария Глория Мелитон да Фонте подошла к Пабло, опустилась на колени и расцеловала его в обе щеки. Затем один из гостей предложил мальчику сыграть незнакомую мелодию с листа, положив на его пюпитр нотную тетрадь. Иначе говоря, без репетиции, читая ноты незнакомого музыкального произведения, одновременно с чтением - сыграть его на своей скрипке. И Пабло исполнил это замечательно! В конце своего выступления мальчик сыграл маленькое скерцо (шутка) из сарасуэлы ( произведение, подобное музыке современной оперетты) «Игра с огнём» молодого испанского композитора Франсиско Барбьери. В этом скерцо с живым, стремительным темпом перебрасывались  из регистра в регистр переклички мотивов. И со всеми  этими сложными произведениями Пабло де Сарасатэ справился блестяще! Это было неслыханно, это было феноменально! Это был чудо - ребёнок!  
Слушатели в зале были в изумлении и восторге, они были единодушны - в  их великой стране Испании появился свой Моцарт!  И самое неожиданное и  интересное - откуда?! Из маленького городка Помплоны, который мало кому был известен. Да и то был известен только из-за своего древнего обычая, называвшегося энсьерра - ежегодно  в 7 часов утра седьмого дня седьмого месяца начинались гонки по улицам города 12 разъярённых быков и  толп испанских мужчин, таким способом испытывавших свою храбрость, так начинался в этом городке  праздник святого Сан - Фермино.     
      Финалом этого первого публичного выступления Пабло было объявление графини, что она предоставит финансовую поддержку семье де Сарасатэ  для дальнейшего музыкального обучения их сына Пабло  в столице Испании - Мадриде.                                                                                                                             Прошло два года. Пабло де Сарасатэ  в свои 10 лет поражал всех окружающих  талантом  виртуозного скрипача и необыкновенным трудолюбием, он уже изучил и играл один из четырёх  очаровательных, знаменитых  скрипичных концертов из «Времён года» Антонио Вивальди,  быстрый итальянский танец - тарантеллу, хабанеру испанского композитора Франсиско Барбьери,  каприс Паганини и несколько мелодий, сочинённых им самим.
      Известность об удивительном мальчике - испанском  Моцарте распространилась в столице и дошла до королевского двора. И 10-летнего Пабло де Сарасатэ пригласили в королевский дворец, где он играл весь свой скрипичный репертуар перед Королевой Испании Изабеллой II, Королём-консортом Франсиско де Асис Бурбон, и камарильей - министрами, королевской свитой, высшей аристократией. Королева и все эти люди знали толк в хорошей музыке и много раз слушали игру прекрасных исполнителей, приезжавших из Европы, но 10-тилетнего музыканта все они слушали впервые. Это было необычно и любопытно! Пабло стоял недалеко от трона, на котором сидела красиво одетая молодая дона Изабелла, мальчик, играя, смотрел только на неё...                                                                                                             «Королева ... она, наверно, фея, она ангел из сказки, надо потом посмотреть, куда она спрятала крылышки на спине...  - мелькали догадки у Пабло, - Как бы сделать ей что-то приятное, развеселить её? Может быть сыграть ей вот это?»                                И Пабло после  множества сложных, виртуозных аккордов, вибрато, трелей, тремоло и форшлагов, после то  тихих и нежных, а то неистовых, но ярких, красивых мелодий в разных темпах и ритмах, сыграл на скрипке  для  королевы Изабеллы .... сыграл для неё музыкальную шутку ... голосА ...  голосА  животных и птиц: Му-у-у! Му-у-у! Ме-е-е! Ме-е-е! Ку-ку , ку-ку! Мяу-у, мяу-у! И-го-го-го! И-го-го-го! Га-га-га! Га-га-га!  Это вызвало улыбки у Королевы Изабеллы и всей камарильи.             

И наступила торжественная минута. К королеве подошёл  один из министров, мундир которого сверкал золотым позументом, взял из её рук свиток с висевшей печатью и прочёл во всеуслышанье указ о награждении Пабло де Сарасатэ  скрипкой, изготовленной в Италии скрипичным мастером Антонио Страдивари, а также юному скрипачу  из королевской казны будет ежегодно выделяться большая стипендия для продолжения музыкального образования в Парижской Консерватории.
    «Я буду учиться в Парижской Консерватории!... Какая добрая Королева! Она никогда не пожалеет об этом, я буду учиться лучше всех! И теперь я буду играть на самой лучшей скрипке в мире!» - мечтал и ликовал  Пабло. И он сделал то, чему учил его отец - подошёл к Королеве и, поклонившись, поцеловал её пальцы.
Так в 1854 году, в возрасте 10 лет , Пабло поступил в Парижскую консерваторию и блестяще окончил её через пять лет.
В Испании - свой Моцарт! Подарок Королевы - скрипка Антонио Страдивари!  Давайте немного разберёмся с этим.                                                                            Оговорюсь, что в конце 18 и начале 19 веков возникла некая мода - на выступления  талантливых  детей, виртуозно играющих на клавесине, скрипке или  др. музыкальных  инструментах,  перед коронованными особами и высшей аристократией европейских стран. Так итальянец  Никколо Паганини (1782 - 1840) начал свои выступления в 9 лет и с этого возраста объездил многие страны Европы.                                                                    Судьба  Пабло де Сарасатэ (1844 - 1908)   повторила  судьбу гениального австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 - 91). Начиная с 7 лет, в сопровождении отца,  Вольфи гастролировал по столицам и городам Европы, играя  перед королями и аристократией разных стран на скрипке, клавесине, органе произведения известных композиторов и свои собственные сочинения, которые начал записывать с 5 лет. Причем, чтобы вызвать полный восторг слушателей игрой сына, отец Моцарта завязывал ему перед выступлением  глаза, или укладывал на клавиши клавесина  ткань, а то использовал и то  и другое вместе.  
И хотя Моцарт прожил очень короткую жизнь - всего 35 лет, его труд был плодотворен: он создал около 600 выдающихся музыкальных произведений и уже более 200 лет - его музыка одна из наиболее часто исполняемая всеми симфоническими оркестрами мира.
Пабло де Сарасатэ начал свои выступления в 8 лет, впоследствии гастролировал по всему миру, выступал как прекрасный композитор и как скрипач-виртуоз.  

     Sarasate.gif
   Pablo de Sarasate (1844 - 1908)                                                                                                                                  
  А сейчас- небольшое отступление:
в чём секрет особого устройства и  до сих пор необыкновенного, неповторимого звучания скрипок, изготовленных  итальянскими  семействами Амати, Гварнери, Страдивари почти триста лет тому назад - этот секрет до сих пор не разгадан. Скрипки Антонио Страдивари, например, поют словно ангелы. Для изготовления своих скрипок Страдивари использовал особое дерево: для верхней деки (верхняя поверхность скрипки) только ель, причём, самые нежно поющие ели те, что растут в Швейцарских Альпах.  Нижнюю деку он изготовлял из волнистого клёна, выросшего на территории Долмации или Боснии. Из этих же твёрдых пород дерева  вытачивались вогнутые боковые стенки скрипки. Изготовление  для скрипки четырёх струн разной толщины  и всегда настроенных  на четыре ноты - МИ, ЛЯ, РЕ, СОЛЬ было тогда самым серьёзным и сложным  делом. Кишки ягнёнка не старше 7-8 месяцев вымачивали в щёлочном растворе, высушивали, скручивали, растягивали, пока не получали жилы строго определённой толщины. Оказалось, что качества и свойства этих струн, их звучания,  зависят также от района пастбища  ягнят, от свойств воды на водопое, от времени убоя.        
    Смычок, которым скрипач извлекает звуки на струнах скрипки, представляет собой деревянную трость с прикреплённым и натянутым между её концами конским волосом. Если рассмотреть конский волос под сильной лупой, то на нём видны по  всей длине  глубокие зазубринки, типа твёрдых лепестков, при движении смычка по струне они дёргают её, струна вибрирует и этим извлекается звук. 
   В 17 веке скрипка Страдивари считалась очень дорогой, стоила 166 кремонских лир (примерно 700долларов), а сегодня, через 300 лет она продаётся за 4 - 5 миллионов долларов.                                                                            

Но не будем больше отвлекаться от рассказа о судьбе великого испанского композитора и скрипача-виртуоза Пабло де Сарасатэ.  Через год после окончания учёбы в Парижской консерватории, когда Пабло было 16 лет, он выступил с большим сольным концертом в Париже, успех его был так велик, что сразу же посыпались приглашения  выступать с концертами в разных странах и городах Европы. Затем он был приглашён в США, гастролировал по его крупным городам, после этого в течение трёх лет объехал с гастролями всю Северную и Южную Америку. И всегда его сольные выступления сопровождала игра лучших симфонических оркестров разных стран этого континента.  Такие длительные гастроли по Северной и Южной Америке Пабло совершил дважды.   
 
                                   
                               

                                     Пабло де Сарасате. Литография.
   
                                                                     
Но самым любимым направлением его гастролей была Россия, Петербург и Москва, где его принимали особенно тепло.  В России Пабло де Сарасатэ  гастролировал четыре раза, впервые в 1878 году и в последний раз в 1908году, при этом он  подолгу оставался в России. И в своих концертах он исполнял не только свою музыку, но и скрипичные произведения его любимого Петра Ильича Чайковского и других русских композиторов, с которыми был в дружеских отношениях. Во время приезда в Россию в 1881 году, в Петербурге  Пабло де Сарасате  выступал в совместном концерте с всемирно известным пианистом Антоном Рубинштейном, и тогдашняя пресса писала:
«Сарасатэ  столь же бесподобен в игре на скрипке, сколько Рубинштейн не имеет себе соперников на поприще фортепианной игры».                                                           Напомню, что пианист и композитор Антон Рубинштейн  в 1862 г.  создал и открыл в Петербурге  первую  в России  Консерваторию - институт  высшего музыкального, профессионального   обучения. А через два года его брат - Николай Рубинштейн открыл Консерваторию в Москве.                                          
 Все, кто знал Пабло де Сарасатэ , отмечали, что это был приятный человек для всех окружающих, отмечали его необыкновенное личностное обаяние, его простодушие, его полную погружённость в стихию музыки, когда он, сочиняя, репетируя, выступая в концертах, работал ежедневно по 12 - 15 часов.  Сочинённые им  произведения для солирующей скрипки - яркая, живая музыка,  в ней всегда - непосредственность и искренность чувств, всегда певучее, серебристое звучание скрипки,  исключительное, виртуозное совершенство каждой музыкальной фразы.  Душа слушателя поёт, плачет, веселится и тоскует  вместе с его звучащей скрипкой. Вот несколько наиболее известных и часто исполняемых и в наши дни музыкальных  произведений композитора Пабло де Сарасатэ: «Цыганские напевы», «Андалузская серенада», четыре тетради с 8-ю испанскими танцами, «Арагонская хота», «Венецианские  гондонльеры», семь концертных фантазий на темы опер: Бизе «Кармен», Верди «Сила судьбы», Моцарт «Волшебная флейта», Гуно «Фауст» и др. Пабло де Сарасатэ  европейская пресса в начале 20 века называла королем скрипачей. «Сарасатэ - феноменальное явление. Так, как звучит его скрипка, так она никогда и ни у кого не звучала». Л Ауэр                                                                 

 А когда Сарасатэ узнал, что музыкальный критик в газетной статье назвал его гением, то покачал головой и сказал:    
    - В течение тридцати лет я упражнялся в игре на скрипке не менее двенадцати часов в день. А теперь этот человек называет меня гением! 
      Вот какова была отцовская  наука для Пабло в детстве! Вот как мудрая Природа иногда рождает в далёкой глуши  большие и разные таланты!

 
  Дружеский шарж-
The familiar figure of Sarasate caricatured as a "Man of the Day"
for Vanity Fair, 1889

https://www.youtube.com/watch?v=KlIDMr5b4MM  
- чудесная музыка - «Цыганские напевы» Пабло де Сарасатэ (исп- Карэн Шахгалдян. Сначала мы слышим протяжные цыганские мелодии, которые звучат над вольными степями и дорогами, где кочует цыганский табор. А в финале - музыкальный  всплеск, буйная стихия цыганского танца.

https://www.youtube.com/watch?v=Hultf4cdOXk
*  *  *


Чтобы оставить комментарий, необходимо зарегистрироваться
  • ВЕЛИКОЛЕПНОЕ ЭССЕ!!! БРАВО ФАИНА! ЧУВСТВУЕТСЯ С КАКОЙ ЛЮБОВЬЮ НАПИСАНО КАЖДОЕ СЛОВО О ВЕЛИКОМ МУЗЫКАНТЕ - СКРИПАЧЕ ПАБЛО САРАСАТЭ. И Я ЗАДАЮ СЕБЕ ВОПРОС - КОГДА И КТО СОЗДАЛ ТАКОЙ ИЗУМИТЕЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ УМЕЮЩИЙ РАЗГОВАРИВАТЬ С ДУШОЙ ЧЕЛОВЕКА? ОТ ВСЕГО СЕРДЦА - СПАСИБО ФАИНА ЗА ПЛОДОТВОРНЫЙ ИНТЕРЕСНЫЙ ТРУД!
    С ЛЮБОВЬЮ - АРИША.

  • Уважаемый Юрий! Мне, по правде говоря, не хватало Вашей оценки, ведь Вы знаток, большой эксперт во многих областях науки и искусства, и я всегда считаюсь с Вашим мнением. Спасибо!

  • Дорогая Фаина! Как всегда, удивительно талантливо, выразительно, познавательно и изящно написано. У меня на трое суток отключился Интернет, посему я только сейчас смог "вступить" на Остров. Уверею Вас, что появление Сети доставило мне меньшее удовольствие в сравнении с Вашим эссе (хотя я бы с ним не сумел познакомиться, не вернись Интернет). Спасибо Вам! Поклонник Вашего творчества, Ю.К.

  • Мастеров своего дела называют специалистами высшей категории, "профи", высокоранговыми специалистами, специалистами экстракласс.
    С уважением, Юрий Тубольцев

  • Как всегда профессионально, живо и познавательно. Спасибо, немножко стыдно, что ничего не знал об этом виртуозе.

  • Какие инструменты на очереди? Арфа! Так хочется описать, как "...лебединые руки арфистки бродят в роще серебряных струн..."./Всеволод Рождественский "Арфа"/
    А ещё: какой чудный, захватывающий сюжет - Клод Дебюсси, учитель музыки в доме баронессы фон Мекк (меценатки П. И. Чайковского), где, не много - не мало , 11 детей, а по вечерам играющий с баронессой на фортепиано в четыре руки, влюбившийся без памяти в одну из её дочерей, на всю жизнь ставший горячим поклонником творчества композитора Мусоргского и т. д. и т.п.!
    "Всепожирающее время! Пасть закрой! И спрячь, на время, когти и клыки..."

  • Сегодня, в 21 веке, когда-то сложнейшие , виртуозные, скрипичные музыкальные пассажи, которые впервые сочинял и играл в 18 веке Никколо Паганини, сегодня являются обязательными для исполнения скрипачами, выступающими на мировых конкурсах, фестивалях, в сольных концертах. Недавно (20 августа 2015г.), в Иерусалиме состоялся сольный концерт скрипачки Марианны Васильевой, которая в одном концерте исполнила все 24 каприса Паганини!!!Я бы это достижение сравнила с победой на Олимпийских Играх!

  • Дорогой Олег, Вы меня, ей Богу, смутили такими похвалами... Уверяю, есть более достойные на нашем сайте, вот , например, следующий за вами комментатор, ведь это писатель-профессионал самого высокого класса, только скромный, почитайте его произведения на Прозе.ру и на его сайте, электр. адрес - есть в его профайле.
    Большое Вам спасибо!

  • Милая Амалия, спасибо Вам за такую положительную оценку эссе о композиторе и скрипаче-виртуозе Пабло де Сарасатэ. Мне это очень приятно читать именно от Вас.

  • Дорогая Айша! Всегда волнуюсь, зная Ваш правдивый и настойчивый характер, каково будет Ваше резюме. Благодарю Вас, дорогая Айша!

  • Раз-Два в год ВЫ, Уважаемая ФАИНА!
    Балуете НАС ВСЕХ Вашей Музыкальной ПОЭЗИЕЙ!!!
    С П А С И Б О !!!!!!

    Как ИНСТРУМЕНТЫ На Очереди???
    ГИТАРА??? ТРУБА??? ВИОЛОНЧЕЛЬ? АЛЬТ???
    ВЕЗДЕ ВСЕГДА БЫЛИ (и ЕСТЬ) ГЕНИИ или ПЕРВОКЛАССЦЫ!!!

    Кстати О ГЕНИЯх.. В список СКРИПАЧЕЙ
    Я БЫ ПОСОВЕТОВАЛ ВКЛЮЧИТЬ И ИСААКА СТЕРНА!!!
    Впервые Я Услышал по окончании ИГРЫ ....
    МОЛЧАНИЕ!!! Минуты две...три! А ЗАТЕМ ...ШКВАЛ...
    ()
    Спасибо Г-ну ТУБОЛЬЕВУ за Цицату о
    10 000 часах репетиций..
    Точно такую же цифру, что и ГЛАДУЭЛ -
    Я вывел, когда стал тренироваться
    и советовать Новичкам в...Большой ТЕННИС!!!
    В РУКАХ Мастера - И РАКЕТКА - МУЗЫКА!!!

  • Фаина, ваше искусство видеть жизнь и любить музыку поражает и вызывает уважение. Вы королева познавательных и одновременно художественных эссе, не уступающая королям скрипок всех веков. Вы солирующее перо Острова.

  • Интересное эссе, написанное прекрасным языком. Читая, рисовала себе картины дворцов Испании, завидовала древним стенам, слышавшим волшебные звуки великой скрипки в руках великого исполнителя.
    Успехов, Фаина и удачи во всем.
    Спасибо.
    Амалия
    Получила удовольствие.

  • Браво , Фаина! Виртуозно, изящно, легко!
    Как элегантно раскрыт музыкальный гений.
    Спасибо за интересное эссе!

  • Я довольна, что Вам понравилось это эссе. Спасибо!

  • Спасибо за Вашу помощь в публикации и иллюстрации этого полурассказа - полуэссе!

    Немного дополню об отношениях между Сарасатэ и Чайковским. Во всех концертах в России и за рубежом Сарасатэ обязательно исполнял "Меланхолическую серенаду для солирующей скрипки с оркестром! и "Концерт для скрипки с оркестром" Петра Ильича Чайковского.

    Если в 18 веке королём скрипачей был Никколо Паганини, то в 19 веке - Пабло де Сарасатэ, а в 20 веке - Яша Хейфец (США), Давид Ойстрах (СССР)

  • В финале этого текста сам Сарасатэ говорит, что он работает ( сочиняет, репетирует, выступает в концертах) по 12 часов в день, и так продолжается уже 30 лет. Простое перемножение показало, что он за свою жизнь скрипача-виртуоза и композитора тренировался и выступал 131 тысячу 400 часов, т.е. в 13 раз больше, чем рекомендовал г-н Гладуэл. Я хотела обратить внимание читателя, что такую работоспособность, перешедшую в задатки, воспитал в Сарасатэ его отец - дон Мануэль де Сарасатэ.

  • Как всегда в эссе на музыкальную тему, Фаина на высоте. Спасибо!
    Вл.Борисов.

  • Уважаемая Фаина!
    После коммента г.Тубольцева о талантах, могу добавить, что без трудолюбия таланты действительно не реализуются. И Пабло де Сарасате является тому подтверждением.
    Ваше эссе насыщено интересными фактами о жизни и творчестве знаменитого скрипача и композитора. Хорошо, что Вы обратили внимание на симпатии Сарасате к России, гастроли в крупных городах и сотрудничество с русскими композиторами. Это мало известные страницы его биографии и потому они заслуживают особого внимания.
    Линки, поставленные внизу текста для прослушивания музыки, должны открыться.
    С благодарностью за интересное эссе и с наилучшими пожеланиями,
    Валерия

  • Фаина, большое спасибо за интересный рассказ.
    Я бы порекомендовал на рассматриваемую тему книгу "Гении и аутсайдеры" Малкома Гладуэла, который вывел правило 10000 часов, согласно которому для того, чтобы стать мастером своего дела, нужно тренироваться 10 000 часов. Задатки перерастают в способности, а затем в талант и гениальность, а мастерство - это количество повторений. Есть такое высказывание: "Я не боюсь тех, кто знает 10000 приемов, я боюсь тех, кто знает 10 приемов, но отрабатывает их 10000 раз."
    С уважением, Юрий Тубольцев

Последние поступления

Кто сейчас на сайте?

Посетители

  • Пользователей на сайте: 0
  • Пользователей не на сайте: 2,327
  • Гостей: 358